星海音乐学院教育部普通高校中华优秀传统文化（粤剧）传承基地首部原创融合跨界作品实验舞剧·舞蹈剧场《帝女花》于12月12日下午在粤剧艺术博物馆剧场内正式首演。该作品由星海音乐学院主办，星海音乐学院音乐博物馆与星海音乐学院舞蹈学院联合出品。

作品由星海音乐学院音乐博物馆、舞蹈学院、现代音乐与戏剧学院、艺术管理系的师生共同参与创作，并在该校教育部优秀传统文化（粤剧）传承基地及青年舞蹈团的执行下完成创意构思、创作策划、舞台呈现、市场推广等全方位的原创实践，充分体现了教育部对“普通高校中华优秀传统文化传承基地”的建设要求，以及星海音乐学院在教育教学、艺术创作、人才培养、社会服务等功能上的学科优势，也是星海音乐学院岭南音乐文化建设的重要体现。

该实验作品取材于粤剧经典剧目《帝女花》，将其粤剧元素与当代舞蹈语汇结合，用电子音乐创作表现手法，在舞蹈剧场的构思中完成戏曲核心要素的呈现，用全新的表达方式阐释经典粤剧剧目中所蕴涵的家国情怀及当代人文意义。创作团队希望通过实验舞剧的形式，展现“用传统的语言与当代对话，用创新的语言与历史对话，用我们的语言与世界对话”的创作意图，在创新中让受众感受中华优秀传统文化无限内在张力和生命力，同时冲破语言隔阂，使更多的人特别是当代青年群体在共同认知的艺术语汇中理解、接近粤剧文化。

故事以粤剧《帝女花》中长平公主舍身殉国为叙事线，舍去原粤剧作品中的庞大繁复的叙事结构和人物群像，聚焦主人公“长平公主”的人生起伏。通过她“从生到死”“死后回生”“向死而生”三幕六场的舞剧结构推进，用舞蹈、粤剧、当代音乐等艺术要素重新塑造长平的一生，并借长平颂赞中华民族贯穿始终的苦节孤芳、忠勇义烈的家国情怀和家国大义。音乐创作上寻求“新的结合方式”，以“多声部”音乐本体形态结构的视角看待整个作品中的“舞台、舞者、粤剧唱腔、音乐、灯光”并进行创作；舞蹈创作上利用“舞蹈剧场”的创作意识，用多元的、平等的表达方式将“舞蹈、粤剧、中乐、西曲”进行融合；在粤剧唱腔的表演上则是在充分“尊重原剧唱腔”的基础上，努力寻求新的艺术表现上的突破。

作品首演得到了星海音乐学院、粤剧艺术博物馆、红线女艺术中心、香港教育大学粤剧传承研究中心以及粤港澳大湾区音乐教育与艺术发展联盟的大力支持，并在首演前期得到了粤剧界、艺术界以及社会大众的普遍关注。作品所传达出的传承与发展，推陈与创新和文化自信的思想正是“坚定文化自信，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”的充分体现。本次演出推出“线下+线上”相结合的观演方式，通过广东移动粤享5G、爱家TV、IPTV、咪咕视频等多个平台及渠道同步直播，广东移动、手机电视同看，精彩随心享，线上线下观众反响热烈。

粤剧艺术博物馆副馆长邵红、红线女艺术中心主任蒙菁及广东省社科联、广东省艺术研究所艺术创作中心、中国粤剧保护中心、广州雕塑院、广州日报、中国移动广东公司及相关媒体人等领导嘉宾莅临本次演出。星海音乐学院党委宣传统战部、舞蹈学院、国有资产管理办公室等领导及学校师生参与本次活动。